Patsy Cline

Patsy Cline, es la figura cumbre del sonido Nashville, que alcanzó su punto máximo a principios de la década de los 60, y convirtió la música country en una industria multimillonaria centrada en Nashville, Tennessee. El sonido Nashville bajó en popularidad en 1964, víctima tanto de la invasión británica como de la muerte de Cline en accidente de avión en marzo del 63 a los 30 años. 

Lo mismo que ocurrió con Jim Reeves unos meses después. Lo más triste de esa tragedia es que no tuvo que suceder. Cuando el piloto hizo una escala para reabastecerse de combustible, llamó a su esposa en Nashville, quien le dijo que el tiempo era despejado y soleado. Desafortunadamente, solo fue un breve descanso en la tormenta y el piloto, que no estaba certificado para volar instrumentalmente, decidió continuar su viaje a Nashville basándose únicamente en la observación de su esposa. Ignoró las advertencias en la Información Meteorológica de que un frente se movía por Tennessee con vientos racheados, lluvia y niebla. También se le informó de un aviso especial para aeronaves ligeras que mencionaba turbulencia y poca visibilidad, ya que la oscuridad llegaría temprano al final de la tarde de invierno. Incluso el gerente del aeropuerto intentó persuadir al piloto para que esperara la tormenta y se quedara a pasar la noche. Pero no hizo caso confiado en su propia capacidad como piloto y en la capacidad de su solo motor Piper Comanche, y despegó poco después de las 6 pm con un avión que pesaba 40 libras más que su peso bruto certificado permitido. El piloto no sabía que los aviones monomotor Piper Comanche tenían el doble de la tasa de accidentes en condiciones meteorológicas adversas que los aviones similares. Menos de media hora después de la salida, el vuelo terminó en una colina de Tennessee.

Patsy Cline rompió un récord y pasó 251 semanas en las listas de música country en los Estados Unidos. Millones de sus discos se han vendido desde su muerte. Ganó premios y reconocimientos, y muchos la vieron como un ícono a nivel de Jim Reeves, Johnny Cash y Elvis Presley. Se convirtió en la primera solista femenina incorporada al Salón de la Fama de la Música Country en 1973, diez años después de su muerte. En 2002, fue elegida como la número uno en The 40 Greatest Women of Country Music de Country Music Television, y ocupó el puesto 46 en el número "100 de las mejores cantantes de todos los tiempos" de la revista Rolling Stone.

Un raro caso de artista country que gusta a todos los públicos. Es la voz más doliente de Nashville -sólo grabó durante ocho años, entre 1955 y 1963 (en realidad solo 3 años de éxito), pero fueron 104 canciones- que expresan, en su mayoría, sentimientos como el desamor. 
Mis 4 canciones favoritas de Patsy son I've loved and lost again, I fall to pieces, y, por supuesto, Crazy.

I've loved and lost again
Oh, what a crazy world we're livin' in
True love has no chance to win
I've loved and lost again.

Two cigarettes in an ashtray, my love and I in a small cafe.
Then a stranger came along, and everything went wrong.
Now there’s three cigarettes in the ashtray.
I watched her take him from me, and his love is no longer my own.
Now they are gone, and I sit alone, and watch one cigarette burn away.

I Fall To Pieces, primer nº 1 en las listas country y nº 2 en listas Pop en 1961.Antes de dársela a Patsy se la ofrecieron a otros cantantes famosos que la rechazaron o por muy country o porque no era una canción para ser cantada por un hombre. Pero Patsy tampoco estaba muy segura de qué estilo darle. Además el grupo acompañante The Jordanaires (el mismo que acompañó a Elvis en muchas de sus primeros éxitos) podía ahogar su sonido. Además ella también quería cantarla como country pero el productor prefería algo más pop.

No pudo rentabilizar el éxito de I fall to pieces, ya que tuvo un accidente de coche en el que estuvo a punto de morir. Esto hizo que a partir de entonces para disimular las cicatrices se pusiera unos extraños tocados en el pelo. Le buscaron una canción que pudiera triunfar al salir del hospital y fue Crazy de Willie Nelson. Tuvo que emplearse a fondo el productor Owen Bradley para poder convencer finalmente a Patsy de que la grabase, y aunque Patsy siempre hacía grandes aportaciones a sus canciones por la forma de interpretarlas, en esta ocasión le costó más trabajo, porque tanto las notas bajas de “Crazy”, como especialmente las más altas, decía que no las podía hacer, tal vez por las secuelas del accidente. Pero Patsy estaba en el apogeo de su carrera y la grabación final (justo el día que yo cumplía 14 años),  que consiguió hacerla en una sola toma, dejó maravillado a Bradley, quien llegó a decir que “Crazy” era uno de los mejores temas que se ha hecho jamás.

El piano de Floyd Cramer y los primeros compases de The Jordanaires “doo, doo, doos” dan paso a Harold Bradley en el bajo mientras Budy Harman en percusión y Patsy van entrando en escena así como el resto de músicos, pero es Patsy quien va tejiendo la verdadera magia.

En otros momentos, como al llegar a las líneas “Worry / Why do I let myself worry?/ Wond’rin’what in the world did I do?” y en “Thinking that my love could hold you”, Patsy canta con verdadero sentimiento, poniendo el alma en cada una de sus notas, como si fueran las de un violín. Y cuando añade el “Ooohhh” antes de la palabra “Crazy” en el último verso, se llega a uno de los momentos más emocionantes de la grabación.

Su último gran éxito y nº 1 en las lisas americanas, fue en 1962 con She's got you. Musicalmente, la canción es una canción de jazz-pop animada con tonos de country. 

I've got the records, that we used to share

And they still sound the same, as when you were here
The only thing different, the only thing new
I've got the records ... she's got you.